Le cose che compaiono in film famosi, o che vengono utilizzate per crearle, ottengono spesso la loro popolarità. L'abito del personaggio principale, la macchina del personaggio principale o persino una figurina di piombo possono andare sotto il martello per un sacco di soldi.
Ecco i 10 articoli più costosi della storia del cinema mondiale.
10. macchina volante
Dove è apparso: il musical “Puff-puff oh-oh-oh-oh” (1968)
Prezzo: $ 805.000
Mentre Mary Poppins (1964) è meglio conosciuta dal pubblico, Buck-oo-oo-oo-oo è un altro musical britannico che può causare nostalgia per l'infanzia, specialmente per coloro che sono affascinati dalla sua macchina volante.
Nella storia, l'inventore Karaktakus Potts, insieme alla sua ragazza e ai suoi due figli, viaggia su un'auto volante (e anche galleggiante e alla guida) attraverso il mondo fiabesco di antichi castelli e fugge dal malvagio barone Bomburst.
In totale, per il film sono state create sei auto, tra cui una versione non motorizzata, un'auto per scene volanti, una macchina per trasformazioni e una versione più piccola per scene di guida.
Dopo le riprese, tutti e sei erano dotati di motori e venivano utilizzati per pubblicizzare il musical in tutto il mondo. Un modello era un veicolo pienamente operativo con autentica immatricolazione nel Regno Unito. Questa vettura è stata venduta nel 2011 al celebre regista Peter Jackson.
9. Abito Audrey Hepburn
Dove è apparso: il film "Colazione da Tiffany" (1961)
Prezzo - $ 806.000
Uno degli abiti più sexy della storia del cinema è stato creato dal designer francese Hubert de Givenchy (tra i suoi clienti c'erano celebrità come Jackie Kennedy).
Per "Colazione da Tiffany" Givenchy ha sviluppato non solo un abito tubino di raso nero italiano, ma ha anche scelto accessori per lui: una collana di perle, un bocchino, un cappello nero e lunghi guanti neri.
Una copia dell'abito è stata venduta nel 2006 per $ 806.000. Sono rimaste altre due copie dell'abito: una è nell'archivio di House Givenchy, l'altra è esposta nel museo del costume di Madrid.
8. Esprit di loto subacqueo di James Bond
Dove è apparso: il film "The Spy Who Loved Me" (1977)
Prezzo - $ 860.000
L'eroe del film James Bond adorava le supercar e Lotus Esprit non fa eccezione. Questa macchina poteva nuotare sott'acqua, avendo pinne "coltivate", cannoni ad acqua e un periscopio al posto delle ruote. Certo, solo nei film.
Durante le riprese subacquee, è stata utilizzata la custodia Esprits, in cui era presente un dispositivo appositamente creato.
Dopo che le riprese furono completate, Wet Nelly, mentre l'equipaggio chiamava la macchina, fu messa in deposito a Long Island, New York. Dieci anni dopo, fu messo all'asta per meno di cento dollari e il compratore inizialmente non era a conoscenza del suo contenuto.
Dal 1989 al 2013, ha occasionalmente messo all'asta l'auto, ripristinandone l'esterno. Alla fine, è stato messo all'asta a Londra nel 2013 per il magnate degli affari Ilon Mask.
7. Tuta da corsa Steve McQueen
Dove è apparso: Le Mans movie (1971)
Prezzo: $ 984.000
Sebbene il film “Le Mans” inizialmente sia fallito al botteghino, è stato elogiato molte volte per il suo realismo: la vera pista di Le Mans, i filmati di gara catturati dalle auto partecipanti e la presenza di famosi piloti nella foto. Uno di questi era Steve McQueen, che interpretava il protagonista principale: l'americano Michael Delaney, che voleva vincere l'oro di Le Mans.
Dopo l'uscita del film, la tuta da corsa di McQueen è stata consegnata al quotidiano britannico The Observer come quiz sul tema di Le Mans. Il dodicenne Thomas Davis lo ha vinto, che ha successivamente venduto il costume nel 2011 per $ 155.000.
Tre mesi e mezzo dopo fu venduto di nuovo, questa volta all'asta di Hollywood Icons a Beverly Hills, per $ 984.000, rendendolo il cimelio da corsa più costoso mai venduto.
6. Costumi per la canzone "Do Re Mi"
Dove è apparso: musical “Sounds of Music” (1965)
Prezzo: $ 1,5 milioni
Questo musical è stato un altro successo di Julie Andrews dopo il suo ruolo da protagonista nel film Mary Poppins un anno prima. È uno dei film di maggior incasso di tutti i tempi, come Gone With the Wind (un altro film noto per il suo costume fatto con tende).
I costumi, che il personaggio principale, la governante Maria, cuciti per i sette figli della famiglia von Trapp, sono davvero realizzati con materiale per tende. La designer di Sound of Music Dorothy Jackins è stata nominata all'Oscar per il suo lavoro nel film.
Nonostante il fatto che gli abiti per la canzone "Do Re Mi" fossero realizzati in materiale semplice, nel 2013 è stato venduto per 1,5 milioni di dollari.
5. Costume da leone codardo
Dove è apparso: Il film "Il mago di Oz" (1939)
Prezzo: 3 milioni di dollari
Il ruolo più riconoscibile dell'attore Bert Lara è stato un leone codardo in Il mago di Oz. Anche se potrebbe non aver cantato le canzoni più memorabili e non era il più carismatico dei personaggi, indossava il costume più memorabile. È stato realizzato con pelliccia di leone naturale ed è stato venduto nel 2014 per $ 3 milioni. Ironia della sorte, questo costume è stato trovato abbandonato nel vecchio edificio dello studio MGM.
Il costume è stato acquistato per il Television Museum di Phoenix, in Arizona, dove è ancora esposto.
4. Statuetta "Il falco maltese"
Dove è apparso: The Maltese Falcon (1941)
Prezzo: $ 4,1 milioni
Il primo rappresentante del film noir, il debutto alla regia, è stato John Houston, noto anche per i tesori della Sierra Madre, Moulin Rouge e The Queen of Africa.
Humphrey Bogart ha interpretato il ruolo principale in Il falco maltese, interpretando un detective privato, Sam Spade, che è stanco della vita e cerca una misteriosa figurina. Questa statuetta è stata venduta nel 2013 per $ 4,1 milioni al miliardario Steve Wynn.
Alcuni sostengono che la figurina non è quella usata nel film, poiché gli attori presumibilmente hanno usato calchi in gesso e non un pesante originale di piombo. Tuttavia, The Maltese Falcon è apparso nel film; la sua piuma curva può essere vista alla fine del film quando Spade lo porta fuori dal suo appartamento.
3. Automobile Aston Martin
Dove è apparso: film "Goldfinger" (1964)
Prezzo: $ 4,4 milioni
Questa è una delle due auto utilizzate per creare la Goldfingra. L'Aston Martin DB5 Convertible, guidata da James Bond da Sean Connery, è stata venduta nel 2010.
Era dotato dei gadget a marchio Bond rimasti dopo le riprese. È interessante notare che Goldfinger è stato il primo film a utilizzare gadget, diventando successivamente una parte fondamentale del franchise Bond.
C'era un altro Aston Martin, dotato di vari gadget, come le pistole, che apparve sui fanali posteriori. È stato rapito nel 1997 da un capannone all'aeroporto di Boca Raton e non è stato ancora trovato.
2. Eliza Doolittle Dress
Dove è apparso: il film "My Fair Lady" (1964)
Prezzo: $ 4,5 milioni
L'abito di pizzo bianco e nero di Audrey Hepburn, mostrato sopra, è stato progettato dal famoso costumista e costumista inglese Cecil Beaton, che per i suoi sforzi ha ricevuto l'Oscar per il design del costume e la direzione artistica.
L'abito (e il cappello) è stato venduto nel 2011 per 4,5 milioni di dollari come parte della collezione dell'attrice defunta Debbie Reynolds. Nel corso della sua vita, ha collezionato oltre 3.500 costumi da vari film di Hollywood - tra cui da Gone With the Wind, Sounds of Music e Casablanca - nella speranza di creare un museo un giorno.
L'abito indossato da Hepburn per il numero musicale di Ascot Gavotte rimane l'oggetto più costoso mai venduto da Profiles in History, con sede in California. Sorprendentemente, questo non era l'abito più costoso della collezione Reynolds.
1. Abito Marilyn Monroe
Dove è apparso: il film "Prurito del settimo anno" (1955)
Prezzo: $ 4,6 milioni
L'abito bianco che Marilyn Monroe indossava una volta è uno degli abiti più famosi e gli oggetti di scena più costosi della storia del cinema. Fu venduto come parte della collezione tarda Hollywood del defunto Debbie Reynolds.
Il momento in cui l'eroina Marilyn si trova sulla griglia di ventilazione e una folata d'aria solleva il vestito, esponendo le gambe, è stata parodiata in molti film e cartoni animati, tra cui Shrek 2, Boys Like It e Woman in Red.
Inizialmente, la scena doveva essere girata al di fuori del padiglione dello studio della 20th Century Fox, ma le telecamere e Monroe hanno attirato l'attenzione di centinaia di fan e il loro rumore è stato rovinato frame dopo frame. Di conseguenza, il regista Billy Wilder ha deciso di riprendere la scena in un calmo padiglione.
